“ฉันมองเห็นนอร์มาเร็วกว่าที่ฉันเห็นมาริลิน” เดอ อาร์มาสกล่าว “ฉันรู้สึกได้ถึงเธอในร่างกายของฉัน” การค้นหามอนโรทำให้เข้าใจว่าอะไรทำให้เธอแสดง: “เสียงของใครบางคนมีคุณสมบัติหลายอย่าง” เดอ อาร์มาสกล่าว “มันไม่ใช่แค่สำเนียงหรือระดับเสียงหรือลมหายใจ คุณสามารถเลียนแบบใครบางคนได้เป็นอย่างดีและไม่มีจิตวิญญาณ ฉันอยากให้มันใกล้เคียงกับเสียงของเธอมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ถ้าเสียงนั้นไม่มีความรู้สึก ก็ไม่มีความหมายกับฉันเลย”
ซึ่งหมายความว่า de Armas อาศัยลักษณะการพูดของ Monroe ความไม่มั่นคงและประสิทธิภาพที่แฝง
เร้นอยู่ในลมหายใจของเธอ ในขณะที่เสียงและสำเนียงของ de Armas เองก็เล็ดลอดออกมา “เธอดูเหมือนมนุษย์เต็มตัว ตรงข้ามกับกล่องกระดาษแข็ง” โดมินิคกล่าว “สิ่งที่หลายคนคิดว่าเสียงของมาริลีน มอนโรดูเหมือนน่าจะเป็นการเลียนแบบที่พวกเขาเคยได้ยินมาพอๆ กับที่เป็นบุคคลจริงๆ”
ถึงกระนั้น เดอ อาร์มาส อาจมีอุปสรรคเพิ่มเติมในการรับมือกับบทบาทในฐานะผู้พูดภาษาสเปนโดยกำเนิด “เธอไม่สงสัยในตัวเองในฐานะนักแสดงเลย” โดมินิกกล่าว “แต่กล้ามเนื้อบนใบหน้า ปาก และลิ้นของเธอมีรูปร่างที่แตกต่างจากคนที่พูดภาษาอังกฤษโดยกำเนิด มันเป็นคำถามที่ยิ่งใหญ่” เดอ อาร์มาสใช้เวลาเก้าเดือนในการฝึกฝนสำหรับบทนี้ “และพูดตามตรง ถ้าฉันมีเวลาอีกทั้งปี ฉันคงใช้มันไปแล้ว” เธอกล่าว “ไม่ใช่แค่เพราะฉันเป็นคนคิวบาที่เล่นเป็นมาริลีน มอนโร ใครๆ ก็ต้องหวาดกลัว”
ในการพรรณนามอนโรบนหน้าจอที่ผ่านมา โดมินิกกล่าวว่า “ฉันไม่เห็นว่าเอะอะเกี่ยวกับอะไร กับ Ana ฉันเข้าใจว่าเอะอะเกี่ยวกับอะไร การที่เธอเกิดในคิวบาไม่ได้มีประโยชน์อะไรกับการที่เธอจะได้รับบทนี้ แต่เราจะไม่ปล่อยให้มันมาขวางทาง”
อันที่จริง ตัวตนของคิวบาของเดอ อาร์มาสไม่ได้รวมอยู่ในแคลคูลัสส่วนตัวของเธอเกี่ยวกับการสวมบทบาทเป็นผู้หญิงที่เป็นสัญลักษณ์ของอเมริกันทั้งหมดด้วย “ในฐานะนักศึกษาสาขาการละคร เราทำเทนเนสซี วิลเลียมส์” เธอกล่าว “เราทำเช็คสเปียร์เป็นภาษาสเปน สำหรับฉันแล้ว แนวคิดที่ว่า ‘คุณไม่สามารถเล่นสิ่งนี้หรือเล่นสิ่งนั้นได้’ หมายความว่าอย่างไร ฉันเป็นนักแสดง ฉันอยากเล่นบทนั้น” ดวงตาของเธอเปล่งประกาย “มันเป็นความปรารถนาและความทะเยอทะยานส่วนตัวที่จะเล่นบทที่ฉันไม่ควรเล่น สำหรับฉันแล้ว ศิลปะเป็นสิ่งที่ต้องทำซ้ำ ทำซ้ำ และตีความใหม่ นั่นคือจุดรวมของวัฒนธรรม และฉันสมควรได้รับความท้าทายนั้น”
การไล่ตามความท้าทายเป็นเป้าหมายของเดอ อาร์มาส อย่างน้อยตั้งแต่ปี 2549 เมื่อเธอเป็นวัยรุ่น เธอ
ขึ้นเครื่องบินไปสเปนเพื่อลองอาชีพนักแสดง “ฉันพูดออกมาดัง ๆ กับพ่อแม่ของฉัน เหมือนเป็นความคิดด้วยความเชื่อมั่น แต่ไม่รู้ว่าพวกเขาจะพูดอะไร ทันทีที่ฉันได้รับใช่”De Armas รู้ว่าเธอสามารถกลับไปคิวบาได้ตลอดเวลา แต่รู้สึกว่าจำเป็นต้องลอง: “ฉันคิดว่าบางครั้ง การไม่รู้ความหมายก็ช่วยได้” เธอกล่าว “เพราะฉันไม่รู้ว่ามีอะไรอยู่อีกด้านหนึ่ง” การบุกเข้าสู่วงการบันเทิงของยุโรปหลังจากเติบโตมาโดยไม่มีเทปหรือดีวีดี VHS ช่วยให้ De Armas กลายเป็นคนขี้ขลาด “ทักษะการเอาชีวิตรอดของคุณเข้าครอบงำ” เธอกล่าว “ฉันกล้าหาญมากมาโดยตลอด และฉันชอบที่จะเสี่ยง”
“Blonde” อาจเริ่มต้นบทใหม่ในอาชีพการงานของ de Armas ซึ่งเป็นส่วนที่บทละครที่กล้าหาญหล่นลงมาบนตักของเธอบ่อยขึ้น เมื่อถามว่าความสมดุลระหว่างภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์กับบทบาทของตัวละครนั้นดีอย่างไร เดอ อาร์มาสหัวเราะ “ก็ ไม่นานมานี้ เพราะ ‘Blonde’ ใช้เวลานานมากในการออกมา ซึ่งหลังจากบอนด์แล้ว ทุกอย่างที่เกิดขึ้นล้วนอยู่ในสายเลือดเดียวกัน” หลังจากสร้างเรื่อง “No Time to Die” เดอ อาร์มาสก็รับบทบาทใน “The Grey Man” รวมถึง “Ghosted” ภาพยนตร์แอคชั่นโรแมนติกจาก Apple (และภาพยนตร์เรื่องที่สามของเธอประกบอีแวนส์) และ “Ballerina” และ “John Wick ” ซึ่งเธอจะถ่ายทำในฤดูใบไม้ร่วงนี้
“โดยไม่ได้วางแผน ฉันกำลังสร้างหนังแอ็คชั่นสนุกๆ ทั้งหมดนี้” เธอกล่าว “แต่สัมผัสฉันด้วยวิธีที่ต่างออกไป ฉันหวังว่าตอนนี้ฉันจะเริ่มสร้างสมดุลของทั้งสองสิ่งได้ เพราะมันให้ความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียว ฉันทำหลายอย่างด้วยกันมากเกินไป”
โดมินิกได้เปิดโลกแห่งการสร้างสรรค์ของเดอ อาร์มาส มากจนการรอคอย “Blonde” รู้สึกหนักใจเป็นพิเศษ ซึ่งแตกต่างจากมอนโร ผู้ซึ่งใน “Blonde” รู้สึกขยะแขยงและไม่ชอบใจเมื่อเห็นตัวเองบนหน้าจอ — เดอ อาร์มาสรู้สึกผ่อนคลายเมื่อดูภาพยนตร์เรื่องนี้ซ้ำ และการฉายภาพยนตร์เรื่อง “Blonde” ของเธอ
credit : เกมส์ออนไลน์แนะนำ >>> สล็อตเว็บตรง
